“時尚與藝術時刻”：弗里茲藝術博覽會上的媒體如何融合
“當你在藝術博覽會上時，你會推動時尚變得大膽和實驗——黑色是不允許的，”貝爾瑪·高迪奧 (Belma Gaudio) 在倫敦弗里茲藝術博覽會開幕式上說道。 Gaudio 是 Koibird 時尚精品店的創始人，也是一位藝術收藏家。她背著一個淺綠色的愛馬仕包，穿著自己的針織套裝，上面印有昆蟲的照片，以強調她的觀點。時尚和藝術是熟悉的伙伴，但時尚在弗里茲 (Frieze) 很重要，在過去的十年裡，從勞倫·哈爾西 (Lauren Halsey) 到吉爾伯特 (Gilbert) 和喬治 (George)，這裡成長了 300 多家畫廊和藝術家。最重要的是，與需要邀請函的時裝週不同，任何人都可以來弗里茲——只要支付 60 英鎊左右的門票。這種“真實的人”因素是街頭時尚的亮點。在十月展會上，觀眾將中性色調與流行色彩混合在一起。藝術家人群通常都很富有，因此超級富豪的標誌隨處可見——柏金包、謹慎的整容手術，甚至皮草大衣——旁邊還有一群時尚、富有創意的觀眾。引人注目的服裝結合了時尚感，但又顯得更加內斂。 Belma Gaudio：“我通常會穿一些舒適但又有點特色的衣服，對藝術充滿熱情。”照片：Sarah Lee/The Guardian 創意機構 A Vibe Called Tech 的創始人夏琳·普雷姆佩 (Charlene Prempeh) 一身黑衣，但雕塑般的造型讓她的著裝顯得很有魅力。 “能夠穿休閒裝是非常罕見的，”她說。 “這就是展會所帶來的便利。”太多大公司的明顯標誌讓一些人群望而卻步。奧斯曼·艾哈邁德 (Osman Ahmed) 是一名身穿 Prada 裙子、手拿 Alaïa 包袋的作家，他表示自己看不起 Frieze：“當房間裡有太多像徵財富和地位的因素時，我不想與之聯繫在一起。”然而，時尚品牌可能會看到機會。 Dunhill、Stone Island、Loewe 和 Nanushka 是合作夥伴，這意味著他們的品牌將出現在展會上。在接受英國《金融時報》採訪時，登喜路和百貨公司 Dover Street Market 均表示，弗里茲週期間的客流量經常增加。 “（它）是時尚和藝術的一個時刻，”高迪奧說。本週，Koibird 在其商店推出了藝術家 James Shaw 的系列作品。 Prada可能是最具藝術氣息的時裝品牌了。去年，聯合創意總監拉夫·西蒙斯 (Raf Simons) 告訴《Vogue》，“我對藝術的興趣遠大於對時尚的興趣。”國王十字車站 (King’s Cross) 的 Prada Mode 空間開業，慶祝弗里茲藝術週。其中展出了丹麥當代藝術家二人組 Elmgreen 和 Dragset 的裝置作品《觀眾》。參觀者將進入一家“電影院”觀看一部刻意模糊的電影。他們和其他人將共享一個空間，座位上有五個超現實的雕塑。當然，其中一位穿著 Prada。這是藝術家們回到原點的時刻。二十年前，在得克薩斯州的沙漠中，他們建造了 Prada Marfa，這是 Prada 專賣店的複製品。該項目最初是對大地藝術的浮誇的評論，後來成為 Instagram 上的一個亮點——2012 年碧昂斯和索蘭奇發布了一張自拍照——2019 年它出現在《辛普森一家》節目中。雖然這不是與該品牌的合作，但 Prada 允許藝術家使用該標誌，並提供 Prada 設計來填充商店。 Osman Ahmed：“我一直在想，Miuccia Prada 會穿什麼？我想要一種低調、優雅的氛圍。照片：Sarah Lee/The Guardian “從非正式的意義上來說，這是我們的第一次合作，”Michael Elmgreen 說。“這是 2005 年（秋冬）系列，恰好採用了非常適合沙漠的顏色。它們完美地融入了沙漠景觀。 “Prada Marfa 推出二十年後，JW Anderson 在舉辦六月 Dior 時裝秀的會場牆上掛了兩幅 Jean Siméon Chardin 的畫作，Roksanda Ilinčić 的最新系列受到 Barbara Hepworth 的啟發，Roksanda Ilinčić 的最新系列受到 Barbara Hepworth 的啟發，Kwangho Lee 的雕塑為 Bottega Veneta 增光添彩。 走秀。藝術家也受到時尚的啟發。 Naomi Lulendo 首次參加展會，身穿由 Kenzo 條紋襯衫和飄逸裙子組成的引人注目的服裝，在她的作品中使用了面料和衣服。 “衣服會投射出一些東西，”她說，“因為每個人都在向你投射一些東西，所以你可以控制它……我喜歡人們以我想要的方式來看待我。 ”倫敦設計師比安卡·桑德斯 (Bianca Saunders) 也創作藝術品。今年十月，她與泰特美術館合作開展了利用威廉·布萊克作品的項目。藝術是她實踐的核心。 “當我感到受阻時，我只會說，‘讓我在畫廊裡轉一圈，’”他說。藝術世界也同樣鼓舞人心。 “當我第一次（開始）時，我想，‘我想看到（人們）穿著這個品牌在弗里茲走來走去。 ’這就是我想要的客戶——讓他成為一名藝術觀察家。 ”Naomi Lulendo：“這是為了在舒適與經典、時髦和別緻之間找到平衡。 ”照片：Sarah Lee/The GuardianElmgreen 同意服裝現在已成為弗里茲體驗的一部分。“你可以說這是一個針對普通人的博覽會（因為任何人都可以買票）。不僅僅是針對少數有錢購買藝術品的人……我認為時尚界對它可以通過藝術接觸到的人群感興趣。 “藝術家當然也對他們可以通過時尚界接觸到的人群感興趣。”
已发布: 2025-10-17 07:00:00
