週六晚上,海姆在聖巴巴拉碗 (Santa Barbara Bowl) 的巡演決賽充滿了安慰。首先,很高興看到阿拉娜·海姆的頭部看起來很好,而且完好無損,然後,嗯,你知道。其次,樂隊的聲音非常好。留下的唯一痕跡是近 5,000 名顧客的痕跡,他們勇敢地冒著加州最清爽溫和的海風,欣賞過去一年裡加州可能仍然最好的內陸群。用保羅·托馬斯·安德森 (Paul Thomas Anderson) 的犯罪同伙的話來說: 一個接一個的犯罪!嚴肅的。

如果說有什麼可以補充與頭部受傷無關的安心主題的話,那就是樂隊的第四張也是最新專輯《I Quit》的現場翻譯。如果你思考這樣的事情並嘗試預測它們,你可能會懷疑事情會如何發展。一方面,《I Quit》代表著姐妹三重奏又邁出了一步,讓唱片中的聲音聽起來像真正的搖滾樂隊,就像他們在音樂會上一樣,使用更多的吉他,減少對以前專輯中電子設備或循環的依賴。一個可以繼續使用的食譜,就好像海姆曾經需要一個一樣?看來是這麼預言的。

另一方面,《I Quit》是一張專輯,被賦予這個標題是有原因的,而不僅僅是因為它聽起來有點有趣。這主要是關於感覺像是通往不確定出口的路線的清算,所以語氣相當沉思。 (儘管他們確實添加了一些可跳舞和/或淫蕩的歌曲來增添情趣。) 簡而言之,在這一年裡出現了一系列相當紮實的分手專輯,這感覺就像歌手兼作曲家丹妮爾·海姆(Danielle Haim)所做的那樣。她實際上沒有結婚並不重要;她實際上並沒有結婚。這些歌曲的賭注,以及他們從長遠來看克服任何事情的嚴肅性,都在這個水平上。所以也許,只是也許,你可以想像圍繞這種新材料構建的現場佈景會比我們習慣的姐妹們感覺更重一些。

那沒有發生。 Haim 成功地舉辦了一場讓人感覺 95% 樂觀的節目,同時仍然尊重深入挖掘情感的新歌曲的完整性。我們可能不會看到 Haim 除了舉辦一場樂觀的音樂會之外的任何活動,只要該表演仍然由左邊的姐姐 Alana 擔任指定的啦啦隊長,右邊的姐姐 Este 的表現力足以讓整個大家庭感到滿意。在這片混亂的燈光中,處於安靜中心的是稍顯保守的丹妮爾,她“不說話”,正如阿拉娜在一次狡猾的玩笑中有趣地解釋的那樣。丹妮爾並不是真正的樂隊出納員——她確實會用自己的話——但你會感覺到她寧願不做歌曲介紹,因為她可能需要解釋她的歌曲是關於什麼的,而她本可以只是唱歌。並用一些有趣的、令人撕心裂肺的吉他主音將他們分開。這一切都非常喜劇,但仍然為真正的打擊和真正的情感宣洩留下了空間。

主要道具歸功於巡演巧妙的製作設計,其精心製作的目的有時是為了大笑,有時則更巧妙地確立材料的主題,而樂隊成員不必說太多。它涉及多個屏幕,首先是一個時代廣場風格的自動收報機,它穿過舞台頂部,並顯示從右到左滾動的老式紅色大寫字母信息。節目進行到一半時,播報員已經形成了自己的個性,並以“神諭”的身份與姐妹們交談,為諸如她們稍後是否要去戈利塔參加派對之類的問題提供魔術八球式的答案。

但在節目的前半部分和後半部分,屏幕上主要閃爍的是“我要退出”的信息,這些信息與即將表演的歌曲有關,或者可以從這樣一個聽起來消極的短語中提取出大量的積極含義。例如:“我已經不再道歉了。” “我帶著遺憾退出了。” “我已經不再是一個糟糕的接吻者了。” “我已經不再嫉妒了。” “我不會再說我做得很好了。” “我不再惹你了。” “我已經不再對自己撒謊了。”更有趣的是:“我不再穿衣服了”,就在丹妮爾演唱“All Over Me”之前,這是新專輯中的一首傑出歌曲,可能被列為樂隊最性感的歌曲,這在他們的性不膽怯目錄中說明了一些事情。另外:“I Quit Winter”,任何粉絲都知道,這是一首哈哈延續到“Summer Girl”的歌曲,這是他們最讓人感覺良好的歌曲(這也說明了一些事情)。

Haim 的 Danielle Haim 和 Este Haim 在 2025 年格拉斯頓伯里音樂節第四天在公園舞台上表演。

紅蕨類植物

關於屏幕還有其他不錯的細節。就像一種數字休息時鐘,讓觀眾知道兩場比賽之間的時間已經用完的百分比。 (就在樂隊到達之前,它突然開始加速到 100%,這表明時鐘可能不完全是精工精確的,但重要的是有趣的想法。)屏幕還用於一些更令人愉快的抽象目的,例如在第一首歌開始時打開一個中央窗口,讓 Danielle 單獨唱歌和彈奏,然後在兩側為 Alana 和 Este 打開類似的數字窗口。更大的頭頂屏幕可以播放黑白寬屏特寫鏡頭,以及觀眾席前的一些女士與舞台上的女士交換支持的中指的人群鏡頭,這與當時的歌曲很相配。

像往常一樣,丹妮爾在晚上表演了更華麗的樂器部分,從演奏一些嚴肅的法茲吉他到她在演出中踢鼓的部分。 (這個三重奏組還有另外兩名演奏者,名叫 Nick 和 Ryan,他們根據需要放大和填充多種樂器。) 在這三個人中,Este 是最專注於單一樂器的人,她的低音渾厚而肥厚,但即使她在“In It”的結尾處也放棄了這一點,成為每場 Haim 音樂會中不可避免的一部分,所有三磅定音鼓同時演奏。 (這是他們唯一的同步動作;這次巡演中他們放棄了以前融入的精心設計的舞蹈時刻。)三個人都可以並且願意交換樂器的感覺是樂趣的一部分:當他們之前大膽而明確地宣布一張專輯時,他們是 音樂界的女性。真真切切。

Este 在最新專輯中以靈魂情緒模式獨唱《Cry》,隨後 Alana 為自己創作了一整首歌——她指出,這是巡演中的第一次——帶有迪斯科色彩的《Spinning》。 (在聖巴巴拉,很難讓年長的觀眾坐在上層永久座位上進行觀眾參與的運動,但地板上的年輕人渴望跟隨阿拉娜的去向。)但如果沒有新的聚光燈,我們也很難聽到阿拉娜的聲音。 Haim 在節目中的幾首歌曲中,她們各自擔任主唱,例如她們的原聲姐妹歌曲《Hallelujah》和帶有鄉村色彩的新歌曲《Blood on the Street》。即使以集體演唱的形式,最後一首歌也給丹妮爾帶來了當晚最具表現力的時刻之一。在一段古怪的布魯斯吉他獨奏之後,當她到達結束語時,她開始假裝憤怒地重複這首歌的歌詞。 ‘那是我 不誠實? ……我?“看到她拋開平時的冷靜,在片刻裡演繹出歌曲中潛在的心理劇,真是令人興奮。

對於 Haim 演出中的所有樂趣和遊戲來說,有那麼幾個時刻來強化這一點是件好事,特別是在記錄中,他們並不總是在開玩笑。我很欣賞這場演出以最新專輯中一些小心而艱難的分手歌曲結束的方式,儘管通常的巡演規則是以最熱門的歌曲開始和結束。作為開場曲,“Gone”已經足夠煽動性了,它的電源線和緩慢燃燒的“eff-you”態度(以及喬治·邁克爾的“自由”插曲)。演出進行到一半時,丹妮爾利用原聲部分播放了一首樂隊每晚都不會播放的歌曲:《農場》,這可能是最新專輯中最好的歌曲,但也是最安靜、最讓人厭倦關係的歌曲。

令人驚訝的是,他們以“Down to Be Wrong”結束了安可曲,這是最新專輯中間出現的一種中速重擊歌曲。當你聽到它降落在那裡時,這是有道理的:聽到丹妮爾在沉重的電子彈奏中唱著簡單的歌詞時,有一種深刻而令人驚訝的讚歌: “因為它是錯誤的/不一定是正確的。” 當需要採取某些行動時,並不總是需要正確的——這確實可以算是來之不易的精闢智慧,讓一群像分泌耳蟲一樣沉思的人回家。

當然,這次路演的名稱是“我退出巡演”,所以也許這與巡演結束時的事實無關,在晚上結束時,舞台後面的收報機清楚地宣布:“HAIM QUITS”。一個很好的笑話,在一個人很多的晚上。但這突顯了他們在郊遊的最後一晚聽起來常常與辭職相反。

2025 年 10 月 11 日聖巴巴拉碗 (Santa Barbara Bowl) 的 Haim 演出名單:

離開
遍布我全身
帶我回去
我的歌5
哭泣轉身
我不想
百萬年
步驟
汽油
街上有血跡
農場
哈利路亞
夏天的女孩
你想回去嗎?
人際關係
現在我就在其中

(安可)
電線
錯了

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