Margazhi 音樂和舞蹈季：今年的時尚趨勢是什麼？
十二月到來，欽奈集體準備成為拉格、塔拉、手印等所有事物的鑑賞家，當然還有薩卜哈食堂的食物。對於一群準備登上舞台的藝人來說，這也是他們展現最時尚步伐的季節。這是一場微妙的走鋼絲：想要進行嘗試，但又不想偏離經典太遠，並確保他們的服裝增強，而不是搶了表演的風頭。這涉及到精心的規劃、舞台舒適度需要遵守的規範、個性化的珠寶甚至健身追踪器，當然還有與心情相匹配的顏色；誰說你不能在舞台上享受樂趣？我們採訪了四位正在為 Margazhi 日曆做準備的藝術家，了解他們的時尚基礎、他們如何整理自己的衣櫃、精心考慮的設計規範以及他們標誌性的舞颱風格。繼續閱讀。 Rithvik Raja Rithvik Raja |圖片來源：Amar Ramesh “我在舞台上的基本目標是讓我穿的衣服感覺超級舒服。我在那裡唱歌。其他一切都是額外的組成部分，”Carnatic 歌手 Rithvik Raja 說。對於他定制的 ajrakh、ikat、chikankari 等款式的庫爾塔，這一直是他的同齡人和 Margazhi 季觀眾的話題，這位歌手說他已經到達了一個“最佳點”。就設計規範而言。 “我的無領長袍的長度總是只比襯衫稍長，這樣當我坐下時它會自然垂落。袖子的長度為 3/4，袖口開叉，因此當我在表演期間舉起雙手時，感覺很自由。”Rithvik 解釋道。在過去 15 年裡，Rithvik 與經營 Tvam 藝術和設計工作室的藝術家兼設計師 Lakshmi Srinath 合作設計了無袖長袍。 “我非常注重只購買手織材料，並且喜歡直接從工匠那裡採購。我不喜歡浮華的設計或過多的拼湊。一旦我選擇了基礎材料，我就會讓 Lakshmi 來設計一個我們反复討論的設計。”他說。他的庫爾塔長袍可能會成為眾人矚目的焦點，但 Rithvik 表示，他對自己收藏的腰布感到自豪，因為這些腰布的來源比較稀有。 “無論我旅行到哪裡，我都會挑選不同的織物；無論是奧里薩邦還是安得拉邦。這些不是您在常規大型紡織品商店中可以找到的織物，”他說。他補充道：“庫爾塔的數量有限，所以很容易在舞台上將不同的服裝與 veshtis 和 angavathrams（披肩）混合搭配。”Rithvik 開玩笑說，他曾短暫地佩戴過華麗的鑽石耳釘，但其中一件配飾已經保留了十年；它是一件令人驚嘆的作品。他的蘋果手錶。 “我什至一度想知道是否應該將錶帶與服裝搭配，但最終決定保持簡單。這款手錶現在已成為我舞台能量和氛圍的一部分，”他補充道。照片來源：珠寶色調、寺廟珠寶和色彩繽紛的大號穆庫蒂斯 (mookuthis) 的 Ambrish 紗麗將在本音樂季的 Carnatic 歌手 Sriranjani Tapasya Santhanagopalan 的衣櫥中佔據顯著位置。她笑著說，多年來她對紗麗的“徹底”檢查讓紗麗店的許多銷售代表感到困惑。她還向我們介紹了她的清單。 “我會檢查布料的性能，是否會刺激我的皮膚，甚至在不同的燈光下觀察它。值得慶幸的是，我與設計師 Chuka Ramanan 一起工作，他和我一樣一絲不苟，在我們最終確定任何套裝之前，我們實際上模仿了我的音樂會姿勢 – 從我如何坐到我如何調整我的 tanpura – 以確保我穿著的衣服完全支持這一點，”她說。 多年來，Sriranjani 音樂會舞台上可愛的視覺和聽覺固定裝置是她的亮藍色tanpura 上有復雜的圖案，被親切地稱為“neelamani”。至於另一個標誌性的風格固定裝置，這位歌手錶示，她毫無問題地佩戴值得信賴的 Whoop 健身帶，手腕上堆滿了手鐲。 Sriranjani 形容她的風格低調，並表示，當談到她的紗麗或珠寶時，她更喜歡牆上的蒼蠅方法。她說：“我的服裝永遠不應該讓我或觀眾中的任何其他人分心。服裝必須為音樂服務，而不是相反。”她全年都會為音樂季準備服裝，Sriranjani 說她會挑選自己的紗麗，並且總是偏愛 Kanjivarams。 “本季衣櫃裡我最珍愛的一些單品是朋友們送的禮物，或者是我從他們那裡借來的紗麗和珠寶。例如，我的舞者朋友一直在鼓勵我對寺廟珠寶的熱愛。我什至不需要問他們；他們就很樂意地寄來了我今年很高興能佩戴的單品，”她說道。圖片來源：Natya Ink by Sudha 在演出前一周，Christopher Gurusamy 將他計劃作為服裝披掛的紗麗和與之搭配的珠寶擺在床上，準備就緒。他說：“它讓我想起了我參加這場演出的目的；某種圖騰。我想起了這是我在沒有壓力或壓力時選擇穿的衣服。它讓我想起了表演的實際意義，讓我更加踏實。”一位自稱是 Kanjivaram sari 鑑賞家、在欽奈參加 Margazhi 季節的澳大利亞舞者說，顏色是吸引他眼球的第一件事。多年來，克里斯托弗 (Christopher) 以充滿活力的色彩搭配讓 Kanjivarams 流行起來，包括藍色與紅色、紫色與青色、橙色與綠色。 “顏色的選擇確實可以使表演更具凝聚力，我希望紗麗能夠反映我正在表演的作品；卡瑪斯（獻給神的舞蹈作品）意味著我會傾向於粉紅色，如果我的舞蹈是關於毘濕奴神的，我會選擇藍色或黃色，”他克里斯托弗說，作為當代藝術的粉絲，藝術家馬克·羅斯科的作品是調色板的絕佳指南。他說：“你只需要環顧四周，看看大自然，就能獲得靈感；尋找與綠葉搭配的曼賈爾（黃色）色調，甚至是茉莉花串中各種奶油色和灰白色的顏色。金奈的顏色是如此不同，令人驚嘆。”他今年的衣櫥裡有來自朋友的禮物、他記得在過去令人難忘的表演中穿過的一些具有情感價值的物品，以及新的紗麗。他說：“我對設計師 Vijayalakshmi Krishna 的 Aavaranaa 設計的紗麗感到特別興奮。她一直是我的固定合作者，經常給我誠實的反饋，告訴我什麼可行，什麼不可行。”Christopher 巧妙地將他挑選的充滿活力的絲綢披在身上，沒有一根安全別針作為他的服裝，並在腰間添加了兩條腰帶；他的標誌性風格宣言。 “我還絕對必須戴上 vanki 或臂章。沒有這兩件事，我在舞台上會感到迷失，”他笑著說。哈妮妮·傑維莎 (Harinie Jeevitha)圖片來源：AS Jayashri Harinie Jeevitha 說她剛剛結束了 Nalli 之旅，去看看適合她的服裝的紗麗。這位既有獨舞表演又參與本季集體演出的舞者表示，她優先考慮為服裝選擇的面料的可持續性和經濟性。 “我選擇的顏色可能與我所呈現的主題相匹配。例如，以‘shakti’或女性力量為中心的表演意味著選擇鮮紅色或黃色。場地和燈光也是發揮作用的因素，”她說。她補充道：“服裝只是舞蹈的附加層，而不是舞蹈的定義。”雖然 Harinie 承認為本季主要獨舞表演搭配新服裝很興奮，但她也經常與已有的服裝進行混搭。她說，選擇絲棉等面料可以確保服裝可以多次穿著。 “我總是選擇傳統的寺廟珠寶來搭配我的服裝——帶有 gopuram 設計的項圈或 maanga haaram（長鏈）都是有自己魅力的單品，”她說。哈妮妮是希拉·烏尼克里希南 (Sheela Unnikrishnan) 的學生，她說她在服裝方面聽取了老師的妹妹、庫奇普迪 (Kuchipudi) 代表 Shobha Korambil 的建議。哈妮妮表示，她避開傳統的緊身長辮子或舞者髮髻，喜歡把頭髮編成鬆散的辮子。 “這是我在舞台上穿了很多年的風格，在一些表演中我也會這樣做，”她在談到自己在舞台上的標誌性風格時說道。經過多年的表演並看著她的同齡人和其他舞者登上舞台，哈里妮說她對他們的欽佩有增無減。 “我一直對他們在燈光下的穿著和舉止如此美麗感到敬畏，”她說。
已发布: 2025-12-12 08:41:00
来源: www.thehindu.com
